Sedeculta garantiza proyectos de cultura para Yucatán

(Sedeculta), Yucatán fue el estado que tuvo el mayor número de propuestas seleccionadas para el programa de Apoyo a Instituciones Estatales de Cultura

Mérida, Yucatán,,.– Con un monto de un millón 37 mil 810 pesos, destinado a ocho proyectos de la Secretaría de la Cultura y las Artes (Sedeculta), Yucatán fue el estado que tuvo el mayor número de propuestas seleccionadas para el programa de Apoyo a Instituciones Estatales de Cultura (AIEC) 2021, lo que abona a la política de promoción y acceso de estos bienes a la población que impulsa el Gobernador Mauricio Vila Dosal.
Gracias a las gestiones realizadas por el mandatario y la titular de la dependencia, Erica Millet Corona, Cultura en Línea 2021 recibirá 235 mil 280 pesos; Gala Yucateca 2021, 201 mil 550 pesos; Exposiciones Itinerantes del Gran Museo del Mundo Maya de Mérida, 100 mil pesos; Cultura para Todos, 105 mil pesos, e Impulso al Desarrollo de Artes Visuales en Yucatán,100 mil pesos.
Complementan la lista Recuperación de la Memoria Histórica y Cultural de Yucatán, con 75 mil 980 pesos; Fortalecimiento al Fomento a la Lectura y Creación Literaria en Yucatán, con 70 mil pesos, y Acciorama: Programa de Artes Escénicas para la Profesionalización y Desarrollo de Audiencias.
De esta manera, se dará continuidad y nutrirá la plataforma de Cultura en Línea con las propuestas y creaciones de artistas locales, quienes obtienen una remuneración por trabajo realizado. De igual manera, se fomentarán y mantendrán vigentes las expresiones como la trova y la jarana, que han dado identidad a nuestro territorio, a través de las Galas Yucatecas.
En el campo de las artes visuales, se podrá llevar a cabo diferentes exhibiciones tanto en el Gran Museo del Mundo Maya como en otros espacios de la Sedeculta, además de que se seguirá fomentando el hábito de leer y escribir en la población.
También, se mantienen las labores de salvaguarda del patrimonio inmaterial del estado, se apoyará a las y los creadores de las diferentes disciplinas escénicas, a la par de que se realizarán los talleres y cursos del programa Cultura para Todos, dirigidos a los municipios.
Se invita a la comunidad artística e instructores a estar pendientes de la publicación de las respectivas convocatorias, para conocer las formas y modalidades de participación, en facebook.com/sedeculta, twitter.com/sedecultayuc, instagram.com/sedeculta y el sitio oficial www.cultura.yucatan.gob.mx.

 

Invita Seculta a disfrutar de las transmisiones de “Nuestra Sinfónica en línea”

·         Se podrán disfrutar en la página de Facebook de la dependencia los viernes a las 20:00 horas y domingos a las 12:00 horas, en el mes de marzo

El Gobierno del Estado, a través de la Secretaría de las Culturas y Artes de Oaxaca (Seculta), invita al público en general a disfrutar de los conciertos que la Orquesta Sinfónica de Oaxaca tiene preparados para todo el público, los cuales serán transmitidos los viernes y domingos del mes de marzo.

Bajo la dirección de Eliseo Martínez García, la Sinfónica está integrada por destacados músicos profesionales que ponen en alto el nombre de Oaxaca con tres producciones discográficas y un sin número de presentaciones.

La Sinfónica de Oaxaca cuenta con un amplio repertorio que va desde Bach, Mozart, Chopin hasta Moncayo, Arturo Márquez y, por supuesto, piezas de oaxaqueños como Eduardo Mata y Samuel Mondragón Noriega.

Con presentaciones en la entidad y escenarios de todo el país, la Orquesta Sinfónica de Oaxaca ha preparado una serie de conciertos para este mes de marzo con obras de Johann Sebastian Bach, Johann Pachelbel, John Philip Sousa, Aaron Copland, Paul Dukas, Sergei Prokoiev y Johann Strauss.

Los conciertos serán transmitidos los viernes a las 20:00 horas, y domingos 12:00 horas, en la página de Facebook: https://www.facebook.com/seculta para que toda la familia pueda disfrutar en casa.

 

Los retos de las mujeres en el campo y las cocinas de Oaxaca

Conoce las historias de Sósima Olivera, maestra mezcalera; Irene Martínez, productora de café y Martina Sánchez, cocinera tradicional

El papel de las mujeres en el campo y las cocinas es fundamental; difunden y enaltecen el valor de los ingredientes, de sus regiones y de sus recetas. Sus historias inspiran y nos invitan a reflexionar sobre la importancia de su trabajo.

Sósima Olivera Aguilar, reconocida maestra mezcalera, nos habla del esfuerzo y labor de promoción que realiza en torno a los agaves y por uno de los destilados más finos que existe en el país, el mezcal.

Originaria de San Miguel Suchiltepec, detalla la cultura y tradición de esta bebida espirituosa. Desde niña tuvo contacto con las labores del campo, con los cultivos que la rodearon y con la sabiduría de sus ancestros.

Los principales agaves que se cultivan en esa región son pelón, verde, chato, chuparrosa y gavilán; el proceso de destilación involucra alambiques y ollas de barro. “Hablar de mezcal es hablar de historia, de la forma de vida de los pueblos, de las costumbres, de las fiestas, de un contexto cultural muy grande que nos lleva a compartir, a reproducir formas de trabajo comunitario y a recordar que esta bebida nos acompaña desde que nacemos hasta que morimos”.

Aunque la elaboración del mezcal pareciera ser un trabajo sólo para hombres, hay mujeres que se suman a las cifras de producción. Sósima Olivera es promotora de la Cooperativa de Mezcaleros Chontales Tres Colibrí que integran nueve familias de su comunidad y produce la marca Fane Kantsini en las presentaciones Coyote, Barril, Arroqueño y Tobalá.

Esta bebida ancestral es mágica y curativa, responde a los estímulos y aleja la tristeza, el enojo; «brinda energía y quita el dolor. El mezcal es sinónimo de celebración y tradición; se toma con respeto, todo un ritual que está presente en toda nuestra vida, en todo festejo».

Irene Martínez Bautista es originaria de Tanetze de Zaragoza, comunidad enclavada en la Sierra Juárez; desde hace 52 años se dedica al cultivo y cosecha del café. Desde niña conoció el amor por el campo, acompañaba a sus abuelitos, su madre y su padre a realizar la preparación de la tierra. Hoy es una labor que realiza al lado de su esposo. En algún tiempo sus hijos también les ayudaron.

Trabaja en el campo y lo hace con mucho orgullo «me gusta sembrar, hacer el cajete, limpiar la tierra. Cuando ya están listas las plantas cortamos los granos, después los despulpamos, los lavamos y los ponemos a secar al sol sobre un petate».

Este último proceso lo realizan durante cinco días seguidos; una vez seco, lo -sueltan- para limpiarlo, con un mortero le sacan la cáscara (proceso al que llaman café oro), posteriormente lo tuestan y muelen para obtener la versión quebrada o delgada.

Café San Juan es la marca con la que desde hace diez años Irene ve materializados sus sueños. Lo vende en Oaxaca y le gustaría comercializarlo en la Ciudad de México. Está acostumbrada a limpiar con machete, a realizar el abono con hojas secas, ceniza y cáscaras de café; a preparar la tierra para el cultivo.

Todos los días su jornada inicia a las ocho de la mañana, por la tarde come un taco y regresa a casa cuando se oculta el sol.

Algunas veces prepara tacos de frijol, un poco de café o un agua que lleva jugo de naranja, cebolla, jitomate, chile y la hierba huele de noche. Irene nos invita a tomar café orgánico de Oaxaca, «lo hacemos muy bien, es un producto que además aporta beneficios a la salud y que podemos disfrutar en familia, con los seres que amamos».

En el marco de las celebraciones por el «Día Internacional de la Mujer», la cocinera tradicional Martina Sánchez participa en un taller teórico práctico que tiene por objetivo fomentar el consumo local responsable, además de reconocer el trabajo de las cocineras tradicionales del estado de Oaxaca.

¡Blanda, Tostada y Tlayuda! es el nombre de la presentación que impartirá el sábado 13 de marzo a las 10:30 horas, al lado de David Estrada, promotor gastronómico de Caminito al cielo, y de Israel Loyola, chef ejecutivo del Restaurante Sin Nombre, un espacio que oferta recetas preparadas con vegetales de temporada

Martina Sánchez es originaria de San Juan Teitipac, ella realiza una destacada labor en torno al maíz, alimento que tras el proceso de nixtamalización se convierte en masa, base para la preparación de tortillas, tostadas y tortilla tlayuda, entre otros platillos y bebidas emblemáticas.

Desde los 14 años aprendió a cocinar; participa en todo el proceso del campo; desde el arado, la siembra, la cosecha, la transformación hasta la venta de sus productos. Actualmente, también enseña a su nieta de nueve años a elaborar sus recetas y tortillas.

Durante el taller hablarán del origen y forma de cultivo de este grano, sus usos; guiarán a los asistentes para identificar las 64 variedades de maíz de México, así como a valorar el trabajo de los productores e impulsar el consumo local del maíz nativo de Oaxaca.

Cifras de la oficina de Comunicación Social y Vocería del Gobierno del Estado de Oaxaca indican que la entidad ocupa el cuarto lugar nacional en producción de café y al año se producen más de 4 millones 700 mil litros de mezcal.

 

 

Concierto digital presentará huapangos y otros símbolos de la cultura huasteca.

Trío Huasteco: Conquistador del Norte

Nuevo,León,.-Porque queremos la fiesta en casa, 3 Museos presentará en El Museo en vivo Fiestas populares de la huasteca hidalguense, donde el huapango con su alegría y tradición es interpretado por el Trío Huasteco: Conquistador del Norte. Esta agrupación será la invitada especial el jueves 28 de enero a las 20:00 horas en la página de Facebook de 3 Museos.

La música del estado de Hidalgo tiene el son huasteco o huapango como género tradicional, su raíz proviene del fandango español del siglo XIX y posee elementos de la música prehispánica y africana.

Trío Huasteco: Conquistador del Norte está integrado por Jaime Hernández Hernández (violín, huapanguera y voz), Leonardo Hernández Hernández (violín y voz), Azael Hernández Hernández ( jarana y voz) y como invitado German Hernández Hernández (huapanguera).

Entre las interpretaciones que podrán disfrutar los seguidores de la página de 3 Museos se encuentran: Mi Huejutla, Canario, Xochipitzahuatl, La Leva, Querreque, Toro requesón, Caballito, La acamaya, Zopilotito, Rosa, Las 3 huastecas.

La influencia de la cultura huasteca está comprendida principalmente en cuatro estados: Veracruz, Tamaulipas, San Luis Potosí e Hidalgo; sin embargo, algunos investigadores que hablan de su gran influencia en algunas partes de Querétaro, Guanajuato, Puebla e incluso Nuevo León.

De acuerdo con la investigación Son huasteco e identidad regional, realizado por Rosa María Bonilla Burgos y Juan Carlos Gómez Rojas, las expresiones musicales de esa región se impregnan de los ambientes tanto físico como social que viven constantemente.

Aseguran que el son huasteco revela la presencia de una relación estrecha entre la identidad individual y colectiva, y el medio externo (tanto físico como el de las relaciones sociales). Las letras de las canciones permiten ver ese apego que se vuelve tan significativo y les acompaña en el diario vivir, derivando en una identidad cultural, que, por su relación estrecha con el territorio, conforma su identidad regional.

Un ejemplo de ello, señalan los investigadores es la canción Las tres huastecas, en ella “hay un reconocimiento de la región con una muestra cualitativa de apego con el adjetivo «lindas», ya que se refiere a tres áreas en tres estados contiguos; además menciona elementos de la naturaleza como la sierra, el mar, las montañas, flora y fauna propia de estos lugares, y fenómenos físicos propios de la zona como la neblina cubriendo la sierra, los paisajes de ladera y el vaivén del mar.

Aun con los cambios culturales en los inicios del siglo XXI, la presencia y enriquecimiento de la identidad regional de la Huasteca se encuentran en franco dinamismo, ello se puede constatar por una de las expresiones artísticas que más se utiliza en dicha región, afirman los investigadores.

El concierto Fiestas populares de la huasteca hidalguense, se transmitirá el jueves 28 de enero a las 20:00 horas a través de Museo en vivo, en la página de Facebook de 3 Museos.

 

PRESENTA COMPAÑÍA DE DANZA ESTATAL ESPECTÁCULO CON PIEZAS DE ESTILO ESPAÑOL

• Son adaptaciones hechas especialmente para la Compañía de Danza del Estado de México.

Toluca, Estado de México, La Secretaría de Cultura y Turismo del Estado de México, a través del programa Cultura y Deporte en un click 3.0, transmitió la presentación de danza a cargo de la Compañía de Danza del Estado de México, dirigida por Jasmany Hernández, quien además guía estas presentaciones virtuales.

En esta ocasión, presentó el volumen 1 de Ecos de Invierno, estructurado por dos obras. En la primera llamada Majísimo, cuatro parejas integrantes de la compañía dieron muestra de su gran proyección artística al ejecutar la suite de ballet de Jules Massenet, titulada El Cid.

La segunda parte llamada Suite española, trajo dos escenas del primer acto del ballet Don Quijote, en las que participa un trío conformado por el personaje principal de la obra que es el barbero del pueblo, Basilio y dos amigas.

Las adaptaciones coreográficas de ambas son realizadas por el Director artístico Jasmany Hernández, para las y los bailarines, quienes hicieron una fusión de la técnica clásica, el estilo español y el flamenco, de lo que resultó una presentación muy alegre, de corte familiar.

Cabe mencionar que en la Suite española participaron jóvenes y talentosos bailarines, quienes obtuvieron una beca de la fundación Elisa Carrillo Cabrera, para el periodo 2019-2020.

Estas presentaciones pueden seguirse en las redes sociales de la Secretaría de Cultura y Turismo y de la Compañía de Danza, por Facebook y Twitter, en @CulturaEdomex y @DanzaEdomex, respectivamente.

Talento oaxaqueño cautiva al público de Nuevo León

el público de esa entidad pudo disfrutar de la música y el talento oaxaqueño con la presentación de la cantautora Martha Toledo y su concierto Flores de Luz.

Gracias a la estrecha coordinación entre la Secretaría de las Culturas y Artes de Oaxaca (Seculta) y el Gobierno de Nuevo León a través de los Museos de Historia Mexicana, del Noreste (MUNE), y del Palacio del Gobierno del Estado de Nuevo León, el público de esa entidad pudo disfrutar de la música y el talento oaxaqueño con la presentación de la cantautora Martha Toledo y su concierto Flores de Luz.

La Seculta se congratuló por la amplia aceptación que tuvo la presentación de este concierto virtual de Martha Toledo, realizado en el marco de la exposición de maestros alfareros «Barro y Fuego, El Arte de la Alfarería de Oaxaca” que se llevó a cabo por parte de los Tres Museos de Nuevo León.

Hasta el momento el concierto cuenta con más de 8 mil reproducciones en la transmisión por Facebook, y que aunado a este éxito será retransmitido este fin de semana por TV NL Canal 28 local.

“Es un orgullo como oaxaqueños que otros estados de la República valoren el talento de nuestros artistas, y que a través de este concierto disfruten del corazón del Istmo de Tehuantepec con la cantautora zapoteca Martha Toledo, acompañada de los músicos Jorge Vicente en el requinto, Milo Jiménez en las percusiones y Carlos Bustamante en la guitarra”, manifestó la Seculta.

El concierto “Flores de luz” está conformado por temas clásicos en zapoteco y en español que al compás de los sones y con el movimiento de sus enaguas, Martha Toledo ofrece su voz para curar el alma y corazón en estos tiempos que se han visto afectados por la pandemia de COVID-19.

Con un canto al amor y su temporalidad, Martha Toledo presenta “La Vida Es Un Momento”, del compositor y cantante oaxaqueño Chuy Rasgado y “El tren del atardecer”, de Luis Martínez Hinojosa.

Entre los temas clásicos en zapoteco se encuentran Teca Huiini Sicarú (Teca, tequita hermosa), un precioso canto de reconocimiento y agradecimiento a la figura materna; así como Bádu dxaapa zoo (Muchacha espigada), canciones del autor Eustaquio Jiménez Girón.

 

 

Estrecha Seculta relación cultural con Gobierno de Nuevo León

Se presentará este jueves 21 el concierto virtual “Flores de Luz”, por la cantante oaxaqueña Martha Toledo ante el público nuevolense

En el marco de la exposición de maestros alfareros «Barro y Fuego. El Arte de la Alfarería de Oaxaca”, que se lleva a cabo por parte de los Tres Museos de Nuevo León, la Secretaría de las Culturas y Artes de Oaxaca (Seculta) estrecha la relación cultural con el Gobierno de ese estado con la presentación del concierto “Flores de Luz”, por la cantante oaxaqueña Martha Toledo.

El encuentro musical se transmitirá este jueves 21 de enero, a las 20:00 horas, por la página de Facebook: https://www.facebook.com/3museos.

Al respecto, la titular de la Seculta, destacó que la coordinación con otros estados de la República Mexicana que tienen interés en las artes y culturas de la entidad, han permitido como en el caso del Gobierno de Nuevo León, a través de los Museos de Historia Mexicana, del Noreste (MUNE) y del Palacio del Gobierno, compartir el folclor oaxaqueño.

Es por ello, que a través de esta sinergia los seguidores de Facebook podrán disfrutar  desde el corazón del Istmo de Tehuantepec a la cantautora zapoteca Martha Toledo, quien presenta el concierto «Flores de Luz»; acompañada de los músicos Jorge Vicente en el requinto, Milo Jiménez en las percusiones y Carlos Bustamante en la guitarra.

“Flores de Luz” es un repertorio conformado por temas clásicos en zapoteco y en español, que al  compás de los sones y con el movimiento de sus enaguas, Martha Toledo ofrece su voz para curar el alma y corazón en estos tiempos que se han visto afectados por la pandemia del COVID-19.

Con un canto al amor y su temporalidad, Martha Toledo presenta “La vida es un momento”, del compositor y cantante oaxaqueño Chuy Rasgado y “El tren del atardecer”, de Luis Martínez Hinojosa. Entre los temas clásicos en zapoteco se encuentran Teca Huiini Sicarú (Teca, tequita hermosa), un precioso canto de reconocimiento y agradecimiento a la figura materna, así como Bádu dxaapa zoo (Muchacha espigada), canciones del autor Eustaquio Jiménez Girón.

Martha Toledo Mar es una cantautora zapoteca del Istmo de Tehuantepec con más de 20 años de trayectoria artística. Se ha presentado en países como Austria, Alemania, Francia, Holanda, Italia, Indonesia, Colombia, Estados Unidos y Cuba, entre otros. Su música se ha incluido en películas tanto mexicanas como extranjeras.

 

Presentó la Casa de la Cultura Oaxaqueña la revista Cuadernos de la Pandemia

documenta y reflexiona la emergencia sanitaria a través de ensayos, poemas, artículos y fotografías

Esta publicación, coordinada por Claudio Sánchez Islas e Isidoro Yescas Martínez, documenta y reflexiona la emergencia sanitaria a través de ensayos, poemas, artículos y fotografías

. Claudio Sánchez Islas e Isidoro Yescas Martínez, presentaron de manera virtual la revista Cuadernos de la Pandemia, actividad que fue transmitida en el Facebook Live de la Casa de la Cultura Oaxaqueña (CCO) y que estuvo moderada por la periodista Lupita Thomas.

Durante la presentación, Isidoro Yescas Martínez explicó que la revista Cuadernos de la Pandemia fue creada en abril de 2019, junto con Claudio Sánchez Islas, para documentar la emergencia sanitaria ocasionada por el COVID-19.

La revista, que se edita de manera quincenal con el apoyo de Carteles Editores, realiza diversos análisis a través de ensayos, cuentos, poemas, artículos y publicaciones fotográficas que son aportadas solidariamente por periodistas, académicos, profesionistas y ciudadanos.

Por su parte, Claudio Sánchez Islas mencionó que Cuadernos de la Pandemia surgió en medio de la crisis sanitaria y económica, permitiendo informar puntualmente a las y los ciudadanos sobre lo que ocurre a consecuencia de la pandemia.

Señaló que ha sido un reto poder posicionar los textos desde el ámbito digital, toda vez que la revista también puede consultarse en el sitio web www.carteleseditores.com y diversas redes sociales que la replican.

“Lo que hacemos a través de Cuadernos de la Pandemia es cómo hallar que lo digital pueda ser leído, pueda ser consumido, tenga un impacto en el lector y por ende en la sociedad”, dijo.

La revista Cuadernos de la Pandemia, que está a escasos meses de cumplir su primer aniversario, difunde este mes de enero su edición número 17 haciendo una reflexión puntual sobre la emergencia sanitaria que prevalece a nivel mundial con interesantes artículos redactados por periodistas, analistas y ciudadanos en general.

En tanto, Lupita Thomas, quien es directora de Quadratin Oaxaca y también ha colaborado con algunas aportaciones a la revista, señaló que Cuadernos de la Pandemia recoge, a través de sus colaboradoras y colaboradores, el sentir ciudadano. Además, dijo que la publicación puede consolidarse como un referente de lo que ha ocurrido durante la pandemia por el virus SARS-CoV-2.

Al final de la transmisión, la Casa de la Cultura Oaxaqueña hizo un reconocimiento a Claudio Sánchez Islas por su amplia trayectoria en la difusión de la cultura de la entidad, y a Isidoro Yescas Martínez por su experiencia como analista en diversos medios de comunicación.

 

 

Don Serafín Muñoz, una vida dedicada al arte, desde Administración

a realizar junto a su familia una figura representativa a la cultura oaxaqueña,

La pasión por participar en la Noche de Rábanos, lo motivó este año a realizar junto a su familia una figura representativa a la cultura oaxaqueña, a pesar de que esta tradición se canceló por la pandemia

En su adolescencia, don Serafín Florencio Muñoz, trabajador de la Secretaría de Administración, relata que acudía con su mamá y su papá a la vendimia que se instalaba en el zócalo de la capital en la víspera de la Nochebuena. La Plaza de la Constitución se llenaba de puestos de lechugas, rábanos y pescado para la vigilia.

“Ese es mi primer recuerdo de cómo empezó la Noche de Rábanos”, expresa quien se ha convertido en referente de una de las festividades más grandes de las y los oaxaqueños como es la que celebramos cada 23 de diciembre, misma que fue cancelada este año por la pandemia que atraviesa el mundo.

Hace más de medio siglo que don Serafín usa su talento e imaginación para crear monumentales obras de arte que emergen de lo más profundo de su corazón y que han sido disfrutadas por miles de personas que cada año se dan cita en la capital oaxaqueña.

En su larga y provechosa trayectoria, el artista productor de figuras de rábanos originario de Candiani, ha recibido al menos una decena de premios y el reconocimiento y elogio de las autoridades estatales y municipales.

Su mirada, sus manos y su memoria conservan un cúmulo de recuerdos que relatan toda una vida elaborando las figuras que tanto admiran oaxaqueños y turistas.

“La primera misa de Oaxaca”, “La Samaritana”, “Fiestas Patronales que inician con un Convite”, “Las Calendas, juegos artificiales, tirada de frutas, Lunes del Cerro”, o “Cómo nace la Noche de Rábanos, que originalmente era un tianguis”; además de “El Señor de los Muertos”, son sus obras más trascendentes y de las cuales siente el mayor orgullo.

“Tienes que amar lo que haces, poner el corazón en cada obra para transmitir a la gente todo ese cariño que le tenemos a esta tradición; así como el empeño y esfuerzo que lleva cada figura. En pocas palabras, enamorarse del arte para que los demás se enamoren también”, asegura.

A sus 73 años, ha logrado heredar el amor por esta tradición con sus hijos y su yerno, quienes el año pasado formaron parte del equipo que lo hizo ganar el primer lugar en el concurso y recibir nuevamente el premio de la mano del gobernador del estado Alejandro Murat Hinojosa.

 

 

 

 

 

 

 

 

Son inexplicables las recompensas cosechadas a través de su arte, incluso tuvo la oportunidad de conocer a los artistas Rodolfo Morales y Francisco Toledo, experiencia que lleva guardada en su memoria. También ha sido reconocido en libros que recopilan la historia de la Noche de Rábanos.

 

Don Serafín  lamenta que la pandemia haya provocado la cancelación de la Noche de Rábanos este año; sin embargo, el cariño por esta tradición lo ha motivado a realizar junto a su familia una figura representativa a la cultura oaxaqueña y con ello darle continuidad a su arte.

 

La huella de don Serafín también se ha plasmado en el deporte. Después de obtener grandes triunfos en el atletismo, hoy es el encargado del Parque de Beisbol Infantil Vinicio Castillo Soria, donde aporta todos sus conocimientos a la comunidad usuaria.

 

“Hace más de 20 años que tengo la oportunidad de servir aquí en el parque, me gusta mucho ayudar a quienes asisten y mientras tenga fortaleza aquí voy a seguir”, declara emocionado.

 

Don Serafín asegura no creer en la presunción o la soberbia, sino en las satisfacciones y en la alegría de realizar lo que le gusta.

 

“Cada premio y felicitación me impulsan a crecer en mi creatividad, a continuar creando y dejar un legado para quienes me sucederán. Hoy me siento pleno y orgulloso. Emocionado de saber que a mis 73 años he logrado formar parte de la historia de mi estado”, puntualizó.

 

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Desarrolla Cultura «Encuentro para la Preservación del Ritual de Voladores»

Sergio Vergara destacó que este evento forma parte de un plan de trabajo estratégico e incluyente en materia cultural

HUAUCHINANGO , Pue.- Con la participación de 12 agrupaciones de voladores, la Secretaría de Cultura y el gobierno municipal realizaron el “Primer Encuentro para la Preservación del Ritual de Voladores en el Estado de Puebla”, a fin de poner en alto el valor simbólico de esta tradición.

El titular de la dependencia, Sergio Vergara Berdejo encabezó la clausura de este evento en el que se desarrollaron diversas mesas de trabajo, exposiciones de atavíos y muestras del ritual, enfocadas a la salvaguardia, conservación y difusión del patrimonio cultural inmaterial, así como de las manifestaciones bioculturales del estado.

Destacó que este encuentro forma parte de un plan de trabajo estratégico e incluyente en materia cultural, instruido por el gobernador Miguel Barbosa Huerta, que pretende incentivar la investigación, el rescate y la protección de expresiones vivas heredadas de generación en generación, sobre todo en los pueblos originarios.

El ritual de voladores se ha preservado con el esfuerzo de niñas, niños, jóvenes, mujeres y hombres, quienes se encargan de transmitir su conocimiento para preservar el patrimonio, la historia y las tradiciones, que se había dejado en el olvido, dijo.

El funcionario estatal y el presidente de Huauchinango, Gustavo Adolfo Vargas, entregaron el Bastón de Mando al edil de Zacapoaxtla, Ebodio Sanos Alejo, con el que adopta el compromiso de efectuar el siguiente encuentro en su municipio el año entrante.