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Inaugura gobierno estatal exposición «Salón Poblano» en Museo del Barroco

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CIUDAD DE PUEBLA, Pue.- A fin de difundir la evolución y riqueza cultural de la entidad a través del tiempo, el gobierno de Puebla, mediante la Secretaría de Cultura, inauguró la exposición «Salón Poblano» en el Museo Internacional del Barroco Inmersivo, integrada por piezas dedicadas a altos clérigos, escenas bíblicas, retratos y paisajes, entre otras.

Esta exhibición reúne obras de personajes ilustres como los pintores Cristóbal Villalpando, Patricio Ramos y Ortega, Miguel Jerónimo Zendejas y Juan Cordero, por mencionar algunos; algunas de ellas, datan desde siglo XVI hasta el siglo XVIII, y muestran a Puebla como cuna de las artes y semillero de maestros.

Durante el acto inaugural y en representación del gobernador Sergio Salomón, el titular de la dependencia, Sergio Vergara Berdejo destacó que la exhibición integra obras que representan un baluarte para la identidad nacional y cultura poblana.

Resaltó que seguirán diversificando las exposiciones de este museo, ya que el mandatario estatal está comprometido con el impulso de acciones para garantizar el derecho a la cultura a todas y todos.

La exposición estará vigente hasta el 18 de junio de este año en el recinto ubicado en Bulevar Atlixcáyotl número 2501, Reserva Territorial Atlixcáyotl, en un horario de martes a domingo de 10:00 a 19:00 horas. Para conocer más de la oferta cultural que ofrece, las y los interesados pueden consultar las páginas de Facebook: “Secretaría de Cultura Puebla” y “Museos Puebla”.

Registró la exposición “Cálidas Ruinas” de Luis Hampshire 300 visitas en la CCO

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Registró la exposición “Cálidas Ruinas” de Luis Hampshire 300 visitas en la CCO

Oaxaca de Juárez, Oax., Luego de cuatros años de no exponer en Oaxaca, el artista visual Luis Hampshire regresó con “Cálidas Ruinas”, una exhibición que fue creada especialmente para la Galería “Rufino Tamayo” de la Casa de la Cultura Oaxaqueña (CCO), misma que registró un total de 300 visitas de turistas locales, nacionales y extranjeros.

Desde el pasado 24 de noviembre del año 2021, día de su apertura y hasta el 09 de abril del presente año que cerró esta exhibición, el artista Luis Hampshire atendió personalmente 10 recorridos con curadores, diseñadores, amantes del arte, creadores artísticos y autoridades de índole municipal e internacional. En todas las visitas se implementaron las medidas de seguridad e higiene.

A lo largo de cuatro meses, la exposición “Cálidas Ruinas” fue visitada por los artistas plásticos Esteban Urbieta, Alfonso Barrera, Jaime Ruiz Martínez, José Ángel Santiago, así como por el presidente municipal de Oaxaca de Juárez, Francisco Martínez Neri y el Cónsul General de Guatemala en México, Noel Francisco Vásquez Dávila.

El ambiente creado por el artista oaxaqueño permitió a las y los espectadores admirar las pinturas instaladas al centro de la galería “Rufino Tamayo” y también los conminó a detenerse a mirar aquellos que fueron colocados sobre la pared.

Para el artista plástico, las pinturas espaciales, el detrito móvil, pintura a muro y pinturas en lino que conformaron “Cálidas Ruinas” representaron una celebración luminosa de detritos personales, residuos simbólicos alterados por la fluidez y fractura del día a día. Quizás como metáfora del individuo contemporáneo, colapsado, necesitado de reinventar formas y otras de resignificar la realidad en el ahora.

Luis Hampshire ha sido acreedor a diversos estímulos y premios, tales como el premio de adquisición en la XVIII Bienal de Pintura Rufino Tamayo, Mención Honorífica en la XV Bienal de Pintura “Rufino Tamayo”, Mención Honorífica por estado en la VII Bienal de Monterrey-Femsa, la Beca Jóvenes creadores, 2005-2006 y 2000-2001 del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA), así como Mención Honorífica en el XXIV Encuentro Nacional de Arte Joven, la Beca Jóvenes creadores, Fondo Estatal para la Cultura y las Artes (FOESCA).

También fue director del Taller de Artes Plásticas “Rufino Tamayo” y del Museo de los Pintores Oaxaqueños (MUPO). Actualmente es profesor de la especialidad de Pintura y la Cátedra de Arte Contemporáneo en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Benito Juárez de Oaxaca (UABJO) y miembro del Sistema Nacional de Creadores.

 

 

 

Exhibe José Santos la «pieza del mes» en el Museo de los Pintores Oaxaqueños

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·         La exposición está compuesta de tres piezas de cerámica con la técnica Raku

Oaxaca de Juárez, Oax..- El artista plástico José Santos exhibirá tres piezas de cerámica en el Museo de los Pintores Oaxaqueños (MUPO), como parte de la exposición «Pieza del mes».

La muestra del artista oaxaqueño está compuesta de tres piezas de cerámica con la técnica Raku, la cual es un tipo de alfarería tradicional esencialmente japonesa en la que las piezas se queman en un horno de leña (de manera tradicional). Cuando la pieza se encuentra fría se lava con abundante agua y después se pone a secar al sol.

Las tres piezas estarán expuestas durante todo el mes de abril de 2022 y la inauguración de la exposición se realizará mañana 1 de abril a las 17:00 horas en el Museo de los Pintores Oaxaqueños que se ubica en Avenida Independencia, colonia Centro de la ciudad de Oaxaca.

José Santos es el primer mexicano en trabajar como restaurador en el Museum of Royal Worcester del Reino Unido, sitio en el que realizó la limpieza, restauración, impresión, selección y curaduría de una colección de diez grabados que perteneció a la realeza británica en el siglo XVIII.

Su obra se ha expuesto en el Selfridges en Londres, en el Midlands Arts Centre de Birmingham, la Biblioteca Pública de la Universidad de Worcester «The Hive», en el Marshall Medical Museums, en la Catedral en Worcester, Reino Unido, en la Habana, Cuba, en la British Embassy.

A lo largo de su carrera ha recibido invitaciones para participar con la exposición frente a la Reina de Inglaterra en la Biblioteca de The Hibe, The Museum of Royal Worcester, The George Marshall Medical Museum.

Su licenciatura en Bellas Artes la cursó en la London Metropolitan University y la Worcester University, Reino Unido, en donde recibió mención honorífica; así como Foudation Studies Artand Design en esa misma universidad. Estudió Dirección de Arte en London College of Printing, Londres Reino Unido, Fine Art en la Universidad de Worcester, Worcester Reino Unido, y Empresa Creativa, también en la Universidad de Worcester.

José Santos es un artista concentrado y sin duda alguna ha ganado su lugar en la plástica mexicana. La innovación transcurre en su obra, en cada color, trazo y textura. Es un arte con esencia y con la ambigüedad del mundo latinoamericano y europeo, razón por la que su trabajo es aún más atractivo y rico en contenido visual.

Su trabajo también descansa sobre la responsabilidad social del artista porque no es un ente aislado. En él, la ética humana, el respeto hacia la naturaleza y el compromiso, son fundamentales en su obra. José Santos es un trabajador social con infinito amor a la naturaleza y a la humanidad.

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Exposición fotográfica «Yucatán en hilos» resalta belleza de vestimenta regional

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La muestra de Alejandra Díaz Mariscal se inaugurará el 10 de marzo, en Estados Unidos.

Mérida, Yucatán, .- La mujer mestiza y los colores del bordado de su vestimenta son protagonistas de la exposición «Yucatán en hilos», de la artista visual Alejandra Díaz Mariscal, que se presentará el 10 de marzo, a las 19:00 horas, en la sede de la Universidad Autónoma de México (UNAM) de San Antonio, Texas, en los Estados Unidos.
Esta propuesta estará en el citado país durante seis semanas y la integran 21 fotografías editadas digitalmente, impresas sobre tela e intervenidas con tejidos propios, que dan cuenta de los colores y la belleza de la indumentaria tradicional de ese sector, como parte de las actividades que organiza dicha institución educativa, en el marco del Mes de la Mujer, explicó la creadora.
«Las imágenes van colgadas en una soga de henequén, de la hacienda Sotuta de Peón, donde se puede mirar mujeres trabajadoras, principalmente adultas mayores, que han sido capturadas por la lente de la artista, durante su recorrido por diversos municipios del estado, como Izamal, Maní y Valladolid, además de Mérida, por un periodo de siete años», añadió.
Desde hace más de dos décadas, Díaz Mariscal ha fotografiado la cotidianidad de mujeres mayas y, derivado de su gusto por la indumentaria tradicional, decidió darle realce y mostrar la belleza de los tejidos, revalorizando el uso de las prendas, sean hipiles, ternos o cortes más contemporáneos. Además, el espacio para la muestra se ambientará con vestidos, que proporcionó la empresa Esencia Maya.
«Yucatán en hilos» llevó nueve meses de trabajo y se presentó en la IV Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Argentina 2018, donde obtuvo primer lugar en la categoría de Arte Textil. También, ha estado en varias galerías del estado, Casas de la Cultura de diversos municipios, el Museo de la Ciudad de Mérida y el Centro «José Martí»; ahora, tanto mexicanos como estadounidenses podrán disfrutarla.
Finalmente, cabe mencionar que la autora es originaria de la Ciudad de México y radica en la entidad desde hace más de 10 años; su obra abarca, además de las disciplinas mencionadas, joyería artesanal, arte objeto, escultura, modelado y otras técnicas textiles, con las que participó recientemente en la Feria de Arte de Qatar.

Invita IEEPO a visitar exposición “Destellos de imaginación” en la biblioteca Victoriano A. Flores

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·         El material lúdico estará disponible al público en general hasta el 26 de febrero del 2022

Oaxaca de Juárez, Oax. ,.-La Biblioteca “Profr. Victoriano A. Flores” del Instituto Estatal de Educación Pública de Oaxaca (IEEPO), inauguró la exposición “Destellos de Imaginación”, conformada por material lúdico producido hace algunos años por el Instituto, para fortalecer los vínculos afectivos de madres de familia indígenas con sus hijas e hijos, en el acompañamiento durante su proceso escolar.

El encargado de la biblioteca, profesor Javier Sánchez Pereyra, informó que la muestra estará disponible al público en general hasta el 26 de febrero del 2022 y puede ser visitada los días viernes de 10:00 a 12:00 horas, en sus instalaciones ubicadas en Belisario Domínguez número 226, Colonia Reforma, en la ciudad de Oaxaca.

Ante las condiciones actuales por la contingencia sanitaria, mencionó que, de lunes a jueves, se están organizando recorridos de grupos con el número de personas permitido a fin de cuidar la salud de las y los asistentes, así como cumplir con los protocolos sanitarios establecidos.

El profesor Sánchez Pereyra señaló que, mediante esta muestra el IEEPO refrenda su compromiso con docentes y estudiantes, al promover los conocimientos, fomentar la lectura y acercar material lúdico para reforzar los conocimientos de niñas, niños, así como las y los docentes, quienes tienen la oportunidad de interactuar con los libros y juegos didácticos que son parte de la exposición.

Comentó que es ésta es una biblioteca viva, pues no han dejado de realizar actividades para que la comunidad educativa y sociedad en general tengan la oportunidad de conocer su acervo; demás de que es un lugar donde niñas, niños, adolescentes, adultos, investigadores y especialistas pueden acudir y con total libertad consultar y examinar libros, fotos y los diversos archivos que ahí se encuentran.

A la inauguración de la exposición asistieron directivos de diferentes áreas del Instituto quienes realizaron un recorrido y conocieron de cerca las obras y el material expuesto.

 

 

AGEO presentará “Oaxaca Postal”, una exposición de los timbres a través del tiempo

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El Archivo General del Estado de Oaxaca (AGEO), en coordinación con la Secretaría de las Culturas y Artes de Oaxaca y el Museo de Filatelia de Oaxaca, presentará este viernes 5 de noviembre la exposición virtual “Oaxaca Postal”, una muestra que usa la tecnología para traer a la actualidad timbres postales de casi un siglo de antigüedad que retratan sitios emblemáticos de la entidad.

El AGEO -órgano desconcentrado de la Secretaría de Administración- preparó esta exposición que consta de una selección de estampillas fechadas en 1932, las cuales contrastan con imágenes actuales a través de la fotografía contemporánea de aquellos monumentos de gran relevancia histórica.

De esta forma se evoca la perspectiva en la que fueron captados los monumentos que muestran las fotografías, las cuales se podrán observar a partir de las 20:00 horas de este viernes.

Cabe resaltar que esta comparativa es posible gracias al uso de la realidad aumentada, misma que podrá ser apreciada a través de una aplicación en un dispositivo celular móvil o una tableta electrónica.

La exposición interactiva será presentada por el director general del AGEO, Jorge Álvarez Fuentes; la secretaria de las Culturas y Artes de Oaxaca, Verónica Villacaña Quevedo, así como representantes del Museo de Filatelia, este viernes 5 de noviembre a las 20:00 horas, a través de Facebook Live del AGEO, Seculta y de la Secretaría de Administración: @Archivo General del Estado de Oaxaca, @Secretaría de las Culturas y Artes de Oaxaca y Secretaría de Administración, respectivamente.

 

Con exposición “Códices de Puebla”, Secretaría de Cultura inicia reconversión del Museo Barroco

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• La exhibición estará hasta el 14 de noviembre, de martes a domingo, de 10:00 a 19:00 horas

CIUDAD DE PUEBLA, Pue. – Como parte del rescate que realiza el Gobierno del Estado del Museo Internacional del Barroco, la Secretaría de Cultura inauguró en ese recinto la exposición “Códices de Puebla: Una Tradición Viva”, que reúne más de 50 códices que, por primera vez en México, muestran la historia de las comunidades originarias de la entidad.

El titular de la dependencia, Sergio Vergara Berdejo destacó que la actual administración emprendió una nueva política cultural, por lo que trabaja arduamente para la reconversión del Museo Internacional del Barroco, a fin de que sea reconocido como el mejor del mundo por la difusión de acervo que da identidad a Puebla, como lo ha mencionado el gobernador Miguel Barbosa Huerta.

Esta exposición muestra una magna selección de documentos pictográficos de tradición indígena, elaborados en diferentes épocas en territorio poblano. Consta de 63 piezas: 15 códices originales, seis copias históricas, 20 facsimilares, una pintura al óleo, tres herramientas y 18 impresiones. La exhibición también presenta los materiales y técnicas de elaboración de los códices, como son el papel amate y pieles de animales, así como colorantes minerales y orgánicos como la grana cochinilla.

Estas piezas provienen de diferentes regiones de Tlaxcala, la Mixteca, las zonas Maya y Nahua del centro de México, así como de los municipios de Huaquechula, Huejotzingo, Cholula y Huauchinango. Incluye obras de la Secretaría de Cultura, el Centro INAH Puebla, así como de la bóveda de la Biblioteca Nacional de Antropología e Historia y digitalizaciones de alta calidad de diversas instituciones nacionales e internacionales.

Las y los poblanos podrán visitar esta exposición hasta el 14 de noviembre, de martes a domingo, de 10:00 a 19:00 horas en dicho museo que está ubicado en Atlixcáyotl 2501, Reserva Territorial Atlixcáyotl. Para más información, consultar las redes sociales: Museos Puebla (Facebook), @PueblaMuseos (Twitter) y Museos Puebla (Instagram).

 

 

Cultura Coahuila lleva a Saltillo la exposición “Actos de Dios”

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llegará próximamente a Saltillo.

Saltillo, Coahuila de Zaragoza.- La Secretaría de Cultura del Estado (SC) informó que la exposición fotográfica sobre la obra “Actos de Dios”, proyecto con el cual el artista Pablo Vargas Lugo fue seleccionado para representar a México en la Exposición Internacional de Arte de la Bienal de Venecia 2019, llegará próximamente a Saltillo.

El trabajo bajo la curaduría de Magalí Arriola, realizado en el Pueblo Mágico de Cuatro Ciénegas, se enfoca en “lo ancestral”, lo oculto.
“Actos de Dios” es un diálogo entre memoria e historia y las fotografías de esta importante obra se expondrán en nuestra ciudad en la Galería Urbana de las Rejas del Ateneo Fuente”.

Desde su instauración hasta el día de hoy, la Galería Urbana Rejas del Ateneo Fuente ha sido un espacio que rápidamente se reconoció como un lugar para que los saltillenses y todos quienes circulen por el espacio en el que se encuentra pudieran disfrutar de un formato de expresión visual diferente al que los espacios cerrados ofrecen.

En este sitio, al igual que en otras galerías urbanas que existen en la entidad, las exposiciones en gran formato han encontrado la plataforma idónea para mostrarse a un público siempre deseoso de alternativas culturales diversas.

En el afán de atender a diversos públicos, se ha resaltado la disposición a la inclusión en todas sus formas, siendo el ejemplo más reciente de ello la exhibición «ESCAPARATE: 10 años inspirando a las mujeres de Saltillo».

Cabe destacar que esta concesión se hizo en consideración a la propuesta recibida por «Escaparate» en el marco de la celebración de su Décimo Aniversario, para lo que se valoró y autorizó el montaje de la misma durante el lapso en el que la Galería Abierta del Ateneo Fuente se encontraba vacía y en espera de recibir la próxima exposición, acción que no implicó ningún costo para el propio Gobierno ni para la Universidad.

Esto debido a que los responsables del proyecto se encargaron totalmente de los costos de producción y del evento inaugural, y tampoco se afectó el plan de proyectos artísticos y culturales ya calendarizados.

Si bien en este caso algunos actores de la comunidad han manifestado su opinión respecto a la misma, se señala que algunas de las diversas actividades pueden resultar sensibles para algún sector, lo que no es el propósito de esta institución.

La SC reitera su compromiso y apoyo a propuestas desarrolladas por la sociedad civil organizada, por lo que mantiene las puertas abiertas y hace la atenta invitación a las y los interesados con el afán de fortalecer, procurar y abrir espacios a todas y todos los coahuilenses.

Así, invita a la ciudadanía a que visite esta próxima exposición de corte internacional “Actos de Dios”, de Pablo Vargas Lugo, que será inaugurada el próximo 10 de junio a las 19:30 hor

Presenta MMAC exposición “In-visible ¿qué miramos cuando vemos?”

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Cuernavaca, Morelos,,.-La muestra se exhibirá en la galería El Cubo, del 16 de mayo al 16 de agosto

La Secretaría de Turismo y Cultura (STyC) anuncia la nueva exposición del Museo Morelense de Arte Contemporáneo (MMAC) titulada “In-visible ¿Qué miramos cuando vemos?”, que además integra un programa con actividades como conversatorios, webinar de ciencia, talleres y conferencias en los que se abordará importancia de la luz en la cotidianidad y su aplicación en el mundo del arte.

La inauguración de esta muestra se enmarca en el Día Internacional de la Luz, que se celebra el 16 de mayo, fecha a la que el MMAC se suma con este proyecto que pretende entablar un diálogo entre la ciencia, el arte y la luz, utilizando la percepción como medio principal.

“In-visible ¿Qué miramos cuando vemos?” está integrada por seis obras de siete artistas, concebidas formalmente con las premisas de la percepción, la luz, la oscuridad y las sombras, cuyos principios conceptuales sugieren la transformación espacial y sensorial que transgreden el espacio arquitectónico que las contiene.

“Phototropisme”, “Spectra”, “www”, “This is de Now”, “Entreluz” y “Jardín rizomático” se exhibirán en la galería El Cubo, en tanto que el resto de las actividades del programa serán transmitidas a través de las redes sociales del propio MMAC.

El acceso a esta exposición es gratuito y estará abierta al público los sábados de 11:00 a 17:00, y domingo de 10:00 a 14:00 horas, con la aplicación de los protocolos sanitarios suficientes para garantizar una estancia segura a los visitantes quienes además podrán disfrutar del resto de las instalaciones del recinto cultural de arte contemporáneo.

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Exhibe Jardín Borda exposición “Emiliano”

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Exhibe Jardín Borda exposición “Emiliano”

Cuernavaca, Morelos,,.- Se presenta un extenso acervo de obras artísticas relacionadas con la vida y legado del principal líder revolucionario

En el marco del aniversario luctuoso del líder revolucionario Emiliano Zapata, que se conmemora el 10 de abril, la Secretaría de Turismo y Cultura de Morelos (STyC) exhibe la exposición “Emiliano” en el Centro Cultural Jardín Borda, a fin de conocer más sobre la historia de dicho personaje.

Al respecto, autoridades de la dependencia detallaron que este espacio presenta un extenso acervo de obras sobre diversas expresiones artísticas relacionadas con la vida y legado del principal líder revolucionario.

Los visitantes podrán observar artículos de parafernalia, además de fotografías emblemáticas del Caudillo del Sur; libros y películas relativas al zapatismo; así como tarjetas postales, timbres, placas de coche, billetes de lotería, objetos de parafernalia, suntuarios y de arte popular.

Los responsables del área hicieron énfasis en que existe capacitación especializada en mediación cultural a los trabajadores del Museo, a fin de atender a todas las personas adecuadamente, de acuerdo a sus necesidades y expectativas.

Esta muestra puede ser visitada los días viernes, sábado y domingo, de 10:00 a 17:30 horas, días que opera este recinto durante este periodo en el que Morelos se encuentra en el color amarillo del semáforo de riesgo COVID-19.

Nota: este material es de carácter informativo